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domingo, 26 de diciembre de 2010

OTRA DE TANTAS


Pintura, acrílico sobre lienzo con tratamiento digital
elsa gillari



mi corazón está arrugado
tengo el alma cansada
vago por mundos extraños
y
amores distanciados
sueños raros me despiertan con angustia
en este flujo y reflujo encuentro un caos arremolinado en mi pasado lejano, con  sus fantasmas, el artista debe luchar con sus propios demonios y el de los otros, locura ya déjame libre, estoy muriendo, agonizando por penas ajenas






elsa gillari
*safe creative.

martes, 23 de noviembre de 2010

UNA TRISTE NAVIDAD




Dibujo en tinta china negra con tratamiento digital
Elsa Gillari
Registro Safe Creative
Código: 1011157853332



este corazón mío no tiene remiendos
sangra en cada navidad recordando tu partida
en esa
hace tiempo...




Elsa Gillari
*Safe Creative
copyright

jueves, 18 de noviembre de 2010

HUELLAS

Óleo sobre lienzo, tríptico 30X60
elsa gillari




alfabetos
hebreos etruscos griegos fenicios egipcios
signos grabados en las piedras del gótico
dirigen mis manos cansadas

los paganos quieren fiesta
los gladiadores luchan
el show debe sangrar
la historia continúa
el coliseo sigue siendo un circo aquí y ahora
( pero mis manos no son fenicias)





elsa gillari
*safe creative

miércoles, 10 de noviembre de 2010

FALTÓ UNA

"FALTÓ UNA"
arte digital conceptual
el artista Eric Lavergne me ha cedido gentilmente
su fotografía Más Pastillas para ser intervenida digitalmente
para esta obra
ver enlace de la misma en:


http://www.sagitaire17.com/2010/03/pastillas-medicamento-digital.html





elsa gillari
*safe creative

viernes, 5 de noviembre de 2010

Instalación HUMANO SER-SER-SER HUMANO



Proyecto en sala, vista lateral, aérea y piso (2004)

(clic sobre imagen para ampliar)










Instalación HUMANO SER – SER – SER HUMANO

En este proyecto Bio-Psico-Social abordo el lenguaje artístico del cuerpo, llegando al volumen con lo cotidiano y espiritual. Es una Instalación monocromática: intervengo espacios aéreos, laterales y piso. Compuesta por neo-esculturas, textos, collages, intervención digital en soporte papel, fotografías, luces focales y música de Edgar Froese –Metropolis -complementa auditivamente este espacio monocromático, en sala oscura y paredes negras. Seleccioné y elegí los personajes por investigación, por búsqueda, fuí creando interiormente un largo proceso, luego una paulatina aparición de los mismos. Primero visualicé torsos llegando al movimiento expresivo e incorporando la totalidad del cuerpo. Habla de “la presencia de la ausencia” ya que en su recorrido visual se leen en su anverso y reverso, como también el ojo busca lo faltante, lo que continúa pero no se ve; la realización parte de una imagen que aparece en mi visión interior, que luego ante el modelo desnudo, hago una rápida lectura calcando sobre él mi foto mental, un fragmento, dando una lectura nueva en el lenguaje plástico al dejar las huellas del “Ser Humano” su impronta como un calco del “Ser”. Expreso mi gesto, modo, manera y concepto recurro a la estética de la incertidumbre confirmando la crisis de la certeza. En mi búsqueda plástica, contrapongo, confronto y asocio situaciones humanas y sociales propias del ser. Son de importancia los textos y títulos de las obras como apoyo de las mismas. Las palabras me llevaron a la imagen con una percepción que combinan mi voz interior con el afuera, siendo yo totalmente parte de la obra. El cuerpo me habla con la crudeza y pureza de la desnudez , sin ropas ni atuendos, se puede leer en su esencia, no evito ni puedo evitar la lectura del lenguaje del cuerpo. El espectador recorre el espacio entre ellas en un diálogo íntimo y exclusivo. Las obras hablan por si mismas en silencio, quedando establecida la conexión obra, espectador, espacio, luz y sonido.



Elsa Gillari
 2004


AICOA Archivo Internacional Central de Objetos de Arte
registro (8004)84360396200000025130
Todos los derechos reservados
06.06.2005


Publicación en Artelista año 2005

Instalación HUMANO SER-SER-SER HUMANO

de esta obra Autor: elsa gillari (Obras y biografía)

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País: Argentina
Año: 2005
Precio: Consultar
Tipo de obra: Escultura
Materiales: Otros
Temática: Mixta
Descripción: En este proyecto Bio-Sico-Social abordo el lenguaje artístico del cuerpo, llegando al volumen con lo cotidiano y espiritual. Es una Instalación: intervengo espacios aéreos, laterales y piso. Compuesta por calcografías, textos, fotocollage, símbolos, luces focales y música de Johann Sebastián Bach complementa auditivamente este espacio monocromático. Seleccioné y elegí los personajes por investigación, por búsqueda, fui creando interiormente un largo proceso, luego una paulatina aparición de los mismos. Primero visualicé torsos llegando al movimiento expresivo e incorporando la totalidad del cuerpo; la realización parte de una imagen que aparece en mi visión interior, que luego ante el modelo desnudo, hago una rápida lectura calcando así mi foto mental dando una lectura nueva en el lenguaje plástico, al dejar las huellas del “Ser Humano” como un calco del “Ser”.Expreso mi gesto, modo, manera y concepto recurro a la estética de la incertidumbre confirmando la crisis de la certeza. En mi búsqueda plástica, contrapongo, confronto y asocio situaciones humanas y sociales propias del ser. Considero de importancia los textos y títulos de las obras como apoyo de las mismas. Las palabras me llevaron a la imagen con una percepción que combinan mi voz interior con el afuera, siendo yo totalmente parte de la obra. Transformo mi interior en alegorías. El cuerpo me habla con la crudeza y pureza de la desnudez, sin ropas ni atuendos, se puede leer en su esencia, no evito ni puedo evitar la lectura del lenguaje del cuerpo. El espectador recorre el espacio entre ellas en un dialogo intimo y exclusivo. Las obras hablan por si mismas en silencio, quedando establecida la conexión obra, espectador, espacio, luz y sonido.






viernes, 22 de octubre de 2010

ONÍRICO





Versos absurdamente caprichosos
claman salir de mi interior
insisten
a pesar del sueño que me vence pre-siento
descansaré en prosa poética
relax de medianoche
los escribiré en otras dimensiones no los podré leer al despertar
……………………………………………………………
(nada recuerdo)



elsa gillari
*safe creative



............................................................


Poema de DORA KUECHEL


Sueñas que vives
mientras vives,
tus párpados cerrados
acumulan formas,
patinas de ángeles,
luces cayendo en picada
y fuegos fatuos
incendiando tu lienzo.

No abras los ojos,
sigue imaginando,
que los largos pasos
de las sombras
marchan liberados
hasta la línea azul
de cualquier otro
sueño de poeta.


Para Elsa y su buen hacer, con mi afecto: DK .

viernes, 15 de octubre de 2010

DESDE UN LUGAR

Obra digital
Elsa Gillari
Safe Creative






y
así quedé sonriendo
oliendo a humedad
allí
(en ese lugar)




Elsa gillari
*safe creative

miércoles, 6 de octubre de 2010

SINCRET ETERNIS


gestación gillari gonzález ggg 021. Elsa Gillari e Ignacio González en creación conjunta. Manipulación digital de imágenes sacras captadas en el exconvento de Tepotzotlán. México





*derechos reservados

domingo, 26 de septiembre de 2010

LA CODICIA


Dibujo en tinta china negra sobre papel blanco
con tratamiento digital
Elsa Gillari
Registro Aicoa
(clic sobre imagen para ampliar)



en una silla de madera y paja
sentado en la vereda
(ritual diario cada tarde)

habita una vieja casona
de herrajes oxidados
paredes húmedas
oscuras habitaciones

una higuera en el patio

cenizas en un cofre
de quien fuera su mujer

anciano
huraño
solitario
harapiento

ya no se lo vió
en la vereda

pasó el tiempo
un nauseabundo hedor
impregnado en la casona
se filtraba al exterior

………………………………………

bajo la higuera del patio
monedas de oro
encontraron







Elsa gillari
*safe creative

lunes, 13 de septiembre de 2010

ALQUIMIA



LA ALQUIMISTA
dibujo en tinta china sobre papel blanco y tratamiento digital
Elsa Gillari
*Registro Aicoa
(clic sobre imagen para ampliar)



vertebrados e invertebrados
en un averno convivimos
también
en un paraíso
(distantes enajenados)
es necesario
transmutar
purificar el alma
hasta
convertirnos en oro
buscar
la piedra filosofal
de la vida eterna



Elsa Gillari
*safe creative

martes, 31 de agosto de 2010

FARAÓN, DIOSA HATHOR, SACERDOTE


Esculturas en madera de álamo caladas y pirograbadas. Conchillas y arena de mar. Pintura acrílica y dorada.
Fotografía con tratamiento digital.

Elsa Gillari
Derechos de autor



miércoles, 18 de agosto de 2010

TRES/PALOMA


gestación gillari gonzález ggg 015. Elsa Gillari e Ignacio González en creación conjunta. Intervención e interpretación de obra artística.
La Serena "Dame la mano".

sábado, 31 de julio de 2010

martes, 27 de julio de 2010

ESCRITURA AUTOMÁTICA








En esta inhóspita ciudad donde los duendes se han exiliado y proliferado el shopping no encuentro poesía en rostros agobiados ante profanadas tumbas ornamentadas de fríos ángeles sin alas velando a adictos irrecuperables que gimen en silencio penas hambrunas de amores ausentes reniego de mi condición humana ante espejos vivientes desechos en cristales rotos un nudo en mi garganta asesinaron un niño el futuro se achica anchura maléfica ronda la ciudad maceteros de flores mustias deshidratadas como las pieles indígenas corazón de la pachamama acunaron la natura hoy cemento frío ferroso oxidado no encuentro poesía lárica en rostros urbanos






Elsa gillari
*derechos reservados




......................................................
LA ESCRITURA AUTOMÁTICA DE ANDRÉ BRETON


André Bretón es el padre del surrealismo. Él proponía la "escritura automática" como una manera de asaltar las minas del inconsciente para hacerse de un discurso poético que rebasara el orden estético, social o moral establecido.

En sí, la escritura automática, consiste en transmitir tal cual surgían las ideas de la mente, sin reflexionarlas y sin tener un tema preciso, y plasmarlas directamente a un texto o poema. Estas frases procedían directamente de subconsciente y no tenían coherencia lógica entre sí.

André Bretón explicaba que esta técnica estaba justificada en el hecho de que el sueño tenía una realidad objetiva y ejercía a su vez una gran influencia en la realidad consciente objetiva, y lo que quería lograr con esto según sus palabras era un "dictado del pensamiento, en ausencia de todo control ejercido por la razón y fuera de toda preocupación estética o moral".

El hecho de que la escritura automática fuera una transcripción de los pensamientos al papel o una “auténtica fotografía del pensamiento” ha sido bastante debatido por muchas personas. Ellos aseguran que los textos producidos bajo el esquema de la escritura automática son una farsa, además de una aberración, ya que es imposible desconectar la conciencia objetiva del acto creativo en sí. Tamaña desconexión del alma y del espíritu, insistían, no se puede lograr ni siquiera bajo la sombra de los que se empeñan en explicar el arte como producto de la sensibilidad o de la inspiración. En auxilio de esta tesis desempolvan versiones de textos que, según Bretón, había escrito en atención a su esquema de creación.

Bretón no quería que redujeran su escritura "a los cálculos de los psicólogos". Para eso se convirtió en un "defensor de la ortodoxia surrealista" que tuvo en Luis Buñuel, Salvador Dalí, Louis Aragon, Philipe Soupault, Antonin Artaud, y Paul Éluard sus más notorias referencias, a los que se le unió un largo etcétera de artistas europeos y latinoamericanos. El caso es que Bretón dejó su huella e "infundió sus exigencias a toda una comunidad de poetas y artistas" del mundo entero.




Poeta y crítico francés, líder del movimiento surrealista. Nació en Tinchebray, Orne; estudió medicina y trabajó en hospitales psiquiátricos durante la I Guerra Mundial. Una vez afincado como escritor en París, se convirtió en pionero de los movimientos antirracionalistas en el arte y la literatura conocidos como dadaísmo y surrealismo, surgidos del desencanto generalizado con la tradición que definió la época posterior a la I Guerra Mundial. El estudio de las obras de Sigmund Freud y sus experimentos con la escritura automática (escritura libre de todo control de la razón y de preocupaciones estéticas o morales) influyeron en su formulación de la teoría surrealista.

domingo, 18 de julio de 2010

XIPE



creación conjunta - Gestación Gillari González GGG 010

Xipe-Tótec:

Nuestro Señor el desollado.
Esta deidad existió prácticamente en todas las culturas de Mesoamérica.
Dios de la fertilidad y los sacrificios, así como de los artesanos orfebres.
El Xipe-Tótec se cubría con la piel del desollado.
Sacrificio, ritual y muerte con acepciones harto diferentes a las actuales.

*derechos reservados

miércoles, 14 de julio de 2010

martes, 6 de julio de 2010

Entrevista por ROCIO L'AMAR



Arte conceptual, poesía y pintura, Elsa Gillari
Por Rocío L’Amar



Surrealismo- Simbolismo- Arte Conceptual

Cualquiera que vea dos o tres pinturas de Elsa Gillari y lea sus poemas , verá que está ante una loquilla con nombre y apellido, conectada con su entorno, es decir, la naturalidad, la originalidad, la pureza, la autonomía…

Sin duda, su divino entusiasmo, razón por la cual la hemos invitado desde Argentina a ampliar su territorio metafórico en este Salón.




1-He podido visualizar que usted tiene una postura anti-pintura en sus obras. Tiene conciencia de ello?

Considero que la pintura no sólo debe ser un objeto decorativo. Debe transmitir mensajes que generen apertura mental y nuevas conciencias .Que el espectador se encuentre identificado en ella en uno o varios aspectos y se produzca un cambio en él. Mi pintura es surrealista, simbolista y conceptual - cuando utilizo la razón son conceptuales especialmente en arte digital-. Me aparecen imágenes mentales a modo de fotografías luego de un proceso de gestación en mi interior del cual no soy consciente. Cuando aparecen es el momento de pintar sin boceto previo ya que contaminaría la imagen. Tuve dos períodos, que sólo podía pintar bajo angustia, y llorando ante el lienzo con emociones que debía liberar y así poder sublimar. Más que un disfrute era una tortura, estaba totalmente involucrada. Pero al terminarla lograba tener paz. Por supuesto son las que más movilizan al espectador. Mi postura anti-pintura no es premeditada. Simplemente que al tener formación en talleres “no estoy academizada”. Adquirí la técnica pero no perdí mi autenticidad ni estoy estructurada. Se puede ver que en mis pinturas el primer plano parece flotar en el aire por no fundirlo con el fondo como pide la Academia. Rompo con los cánones de la vieja escuela, buscando una visión fresca, nueva y espontánea.


2- Qué pretende usted contar a través de su arte conceptual, considerando que el espectador recoge imágenes, ideas, un objeto o algo similar?
La idea es plasmar el ser humano actual en toda su dimensión, básicamente, bajo un concepto bio-psico-social dejando huellas de estos tiempos actuales. Hoy, no existe la censura en el arte, el artista se expresa libremente. Percibo una humanidad consumista, poderes políticos corruptos, cuerpos siliconados como modelo de belleza artificial, se debe ser joven y bello discriminando al anciano fuente de sabiduría. La pobreza y desnutrición infantil. La Globalización que ha generado miseria y desocupación laboral a tal punto que se ha llegado a una crisis económica mundial. Una Instalación en la que trabajé dos años es “Humano Ser- Ser- Ser Humano” compuesta de calcos fragmentados sobre modelo vivo, dejando la impronta de los cuerpos en la que llamo Neo-Escultura.

También el avance de la cibernética que se impuso en la sociedad modificándola notablemente. De aquí surge mi instalación Cybervínculo.

Siento una profunda admiración por el arte conceptual de Marcel Duchamp, Man Ray, y otros precursores del movimiento que gestaron el estilo Dadá “arte-anti-arte” con el que me identifico plenamente, ya que la idea prima sobre el objeto soporte, es el sentido que la creó. Me surge el Ready-Made Digamos que me fundamento en la idea o concepto que luego transformo en objeto visual, por ejemplo mi obra La Globalización.

En arte conceptual es muy importante el título de la obra ya que pasa a completar el concepto, forma parte de la idea dando mayor comprensión al objeto.


3- En rigor, usted, nos mostró sus pinturas en un tiempo no muy lejano en una red social literaria, y luego, quizás un año, la hemos visto incursionar en poesía y narrativa. Cuál ha sido su motivo fundamental para ir complementando dichas artes, y cuál es su apuesta hoy día, qué le dice su razón?


Escribía en un lenguaje plástico y en asociación libre como otra forma de expresión e investigación artística, componentes filosóficos y conceptos. Varios de esos textos los incorporé a algunas pinturas unificando texto y color. Hice una serie. Pero, sentía una falta, no me sentía completa en mi expresión, necesitaba una nueva forma de manifestarme literariamente. Me incorporé a la red literaria mostrando mis obras visuales ya que la pintura también es poesía, tiene texto .Con el tiempo, de tanto leer a diario narrativas, poesías y poemas me animé a escribir comenzando con poemas, siguiendo con narrativa y prosa poética .Cuanto más escribía más desaparecía esa falta que sentía. Creía ser sólo artista visual desconociendo que también tenía talento a desarrollar para las letras. Al principio, observaba mis pinturas y expresaba una lectura sobre ellas con poemas, completándolas ya que las veía inconclusas. Eso se me hizo hábito y aún lo hago. A veces sucede lo inverso me inspiro en un poema y luego creo la imagen unificándolos. No están disociados pluma y pincel, se pueden considerar complementarios.


Apuesto a seguir aprendiendo y perfeccionando mis letras sin exigirme, me permito fluir como en mis otras expresiones artísticas en absoluta libertad, sin ajustarme a la Academia.

Soy creativa, no sólo artista visual y digital. Me permito todo tipo de creatividad en el momento que surge, como sucede con mi pluma. Nunca asistí a un taller literario, mis letras nacen y se concretan en su estado puro.


4- Qué ideas o conflictos consigo misma son los que la perturban para salvarse en un lienzo o papel, porque es evidente que ambas artes plantean una cuestión a resolver?
Soy más emotiva que racional, en mí predomina la emoción. Nadie está libre de conflictos, algunos los resolvemos y otros no. El motor que me lleva a crear es mi inconsciente, donde anidan mis emociones, conflictos, frustraciones, alegrías, tristezas del pasado o presente situaciones que me motivaron o me están motivando sean buenas o malas y necesitan manifestarse previa gestación en mi interior a nivel inconsciente en un proceso creativo. En mi poesía predomina la lírica. Constantemente me cuestiono la existencia, el motivo de la vida, la evolución e involución del ser humano. Aunque, en mis textos no siempre escribo lo que me sucede a mí. Tomo historias prestadas, leo al otro, uso la imaginación pero siempre sin excepción existe un mínimo componente parecido que me pertenece y, se exterioriza en una pulsión inconsciente que no percibo en el momento. Tomo conciencia a veces por los comentarios. Mi conflictiva es la muerte. Temo por la muerte de mis seres queridos y la mía propia. Eso hace que mi obra sea dramática, aunque me ayuda el ser optimista, positiva y poseer sentido de humor por eso sublimo plasmando o escribiendo libero en parte o su totalidad mi zona conflictiva. Tampoco estoy encasillada en las letras, a veces necesito reírme con la poesía o narrativa y tomo temáticas divertidas. .


5- Personalmente veo que su poesía es analítica, desde el punto de vista de la descomposición de los objetos igual que su pintura, asimismo sintética, si la comparamos con la ruptura de la sintaxis, pero ambos casos se rescatan escenas interiores. Podría ser figurativa?

Soy demasiado analítica. Comienzo por un todo hasta llegar a la síntesis. Pulo el objeto o sujeto hasta llegar a su esencia. De allí que mi poesía es sintética rescato solamente lo esencial sin adornarla, a veces sin estar sujeta al ritmo pero sí a la imagen y sentimientos. Algunas veces soy figurativa, muy concreta. Especialmente en mis poemas sociales donde denuncio y protesto. Con respecto a la pintura compongo igual en síntesis, el mensaje que deseo transmitir jugando con los colores fríos y cálidos, contraponiéndolos para destacar mi idea, algunas parecen figurativas pero no lo son. De hecho, nunca pinto bodegones ni paisajes. Sí, retratos. No estoy encasillada soy multifacética..


6- Qué pintura le ha impactado a usted, y quién es su autor(a)?
He visitado y visito museos y galerías de arte, donde encontré pinturas y esculturas que produjeron en mí un fuerte impacto por su temática o composición. Por otro lado, el estar frente a “las Meninas” de Diego Velázquez o cometer la infracción de tocar “Los Girasoles” de Van Gogh, “El Beso” y “El Pensador” de Rodin, “Mujer en la Escalera” de Duchamp y una larga lista de pinturas y esculturas me es difícil elegir una en especial. Un fuerte impacto me produjo la expo de Vangelis, ya que todas sus obras tienen la vibración y el color de la música tal cuál la siente ese artista genial logrando pinceladas musicales, especialmente su pintura “El Ángel”, todas sus pinturas tienen su sello de músico y griego, quedé fascinada con su obra pictórica.


7- Fracturemos la poesía. Con qué huesos se quedaría usted? Y qué poeta es su referente que ha tomado como modelo?

Si la fracturamos “literalmente en huesos” me quedo con la columna vertebral”. Si bien soy sintética, respeto básicamente un comienzo, desarrollo y final que debe tener todo texto poético o narrativo. Le doy mucha importancia al cierre. No he tomado como referente a ningún poeta, no tengo modelos adquiridos de otros, creo que es por haber leído a tantos escritores y poetas, pero sabemos que inconscientemente copiamos en algo a quien admiramos. Tengo influencias de André Breton. Admiro a Mario Benedetti.


8- Usted se expresa a través de figuras humanas, fragmentadas o mutiladas las más de las veces, utilizando inusitados materiales. Es acaso un impulso de abstracción de las cualidades esenciales de los miembros del cuerpo humano, o simplemente es una idea abstracta o construcción mental de ello?
Los cuerpos fragmentados son las Neoesculturas conceptuales. No son cuerpos mutilados. Hago una lectura rápida ante el modelo vivo desnudo, le pido que haga diferentes movimientos hasta encontrar la pose que busco, el fragmento de su cuerpo con sentido estético, plástico y en lo posible con movimiento. Primer paso es la idea, el concepto que me lleva a buscar el cuerpo que necesito. Por ejemplo “Siliconas” necesitaba una modelo que tenía los senos con siliconas. Calqué los senos y parte del torso, si seguía con otras partes del cuerpo salía de contexto dispersándose la idea de expresar solamente la belleza antinatural producto de la cirugía plástica..

9- Qué atrae su atención?
Todo lo nuevo para mí donde encuentro que puedo aprender. Soy ávida de conocimientos. Es mi alimento..


10- Qué lugar ocupa en usted la espiritualidad?
Ocupa un primer plano. Creo en la reencarnación. En la elevación espiritual a través de diferentes vidas. Trato de evolucionar constantemente en el plano espiritual. No es nada fácil subir la escalera imaginaria de la evolución. Soy un ser espiritual por naturaleza con marcada sensibilidad y una percepción extrasensorial generalizada .Logro evolucionar sólo en sintonía con el amor. Mi condición de humana con mis defectos, falencias y errores no me permiten ascender hasta aprender la lección. Me rijo por“La ley Universal” que dice “no le hagas al otro lo que no te gusta que te hagan a ti. Somos mente, cuerpo y espíritu Me sostengo en lo atemporal del espíritu . Controlo mi ego para no caer en la soberbia y egocentrismo intentando ser lo más humanamente humilde.


11- Usted guarda imágenes para el cuadro aún no pintado, ese que el artista sueña pintar algún día?

Como mujer ya he creado mi mejor obra que es mi hijo. Cómo artista no me propuse crear una determinada obra. Si, me propuse seguir creciendo, sin atarme a metas a futuro ya que me sentiría presionada por mí misma y lo único que lograría sería bloquearme. Considero que la mejor obra se crea trabajando y evolucionando en el arte con perseverancia y disciplina aunque a pesar de eso muchas veces no se logra. Pero, el talento y el ser creativo puede dar sorpresas y la mejor obra surge en el momento menos pensado. No me preocupa si muero sin haber creado mi mejor obra artística. Para mí el arte es un medio y no un fin..



12- Los poetas buscan el sentido de la vida. Qué le diría usted a los lectores del Salón, sabiendo que la mayoría de los asistentes son poetas…
Como ya dije, cuestiono el sentido de la vida. Nietzsche habló del poder del hombre sobre el hombre. El poeta tiene el poder de la palabra, el poder del hombre sobre el hombre pero no en el sentido que lo dijo Nietzsche, sino con la palabra. El mundo no mira al poeta pero el poeta si mira al mundo. Les diría que sigan mirando al mundo y escribiendo sobre él, falta bastante por decir.


sábado, 19 de junio de 2010

CONCIENCIA


arte digital
Elsa Gillari






es en el silencio
cuando asoma mi conciencia
es en el bullicio
cuando de ella escapo
y
en mi huída
encuentro otras conciencias
decido...
volver al silencio






elsa gillari
*derechos reservados

miércoles, 2 de junio de 2010

(IM)POSIBLE

Obra digital - Elsa Gillari






eres tan especial…
incólume
mas no puedo adaptarme
a tu mundo
de lagos azules
hadas y duendes
verdes praderas
dulzores de mieles
no puedo…
he perdido la inocencia

eres…
deliciosamente especial
(me escribes poemas)
y yo tan ingrata…




elsa gillari
*Safe Creative

jueves, 27 de mayo de 2010

2012



Fotografía con tratamiento digital
Elsa Gillari
registro Safe Creative
(clic sobre imagen para ampliar)





Se acercará el sol
con sus planetas alineados
al centro de la Galaxia
en traslación paulatina
año 2012
comienza el día galáctico
raro…
cada veintiseis mil años
lo predijeron
egipcios y mayas

los siete jinetes llegarán
y
juzgará la luz divina


diez mil años de oscuridad
nos aleja de la naturaleza
diez mil años de luz
se activa la conciencia

imanes y campos magnéticos
por cambio de frecuencia
y los seres sensibles
descubrirán algo extraño
pero aún los más endurecidos
serán afectados
Iluminación de la conciencia
y resistencia
a nuevas ideas

período de despertar
en la alineación
se quitará el velo
trasmutación

la resistencia al cambio
producirá
depresiones
enfermedades
muertes

nuevas ideas y energías
serán atraídas
por el magnetismo
de la tierra

el choque eléctrico
se avecina….






elsa gillari
*Safe Creative



.........................................................................



Como una evidencia de que a la tierra le está haciendo falta una depuración, te envío este poema:

Pasaron muchos soles, muchos,
en el horizonte se adivinaban
las siluetas de los grandes edificios,
esos que una vez fueron
el non plus ultra
de la raza humana.
__________________

Ahora lucían viejos y musgosos,
sus ruinosos y grises esqueletos
apenas se sostenían.
___________________

De pronto..... la tierra
comenzó a temblar,
un gran terremoto asoló
cada rincón
y los edificios comenzaron
a desplomarse con gran estrépito,
caían y caían como fichas de dominó.
___________________________________

Luego...... todo fue silencio.
__________________________

Al paso de muchos soles
y uno más,
la tierra amaneció de buen humor,
comenzó a poblarse
de tiernos verdores,
nacieron nuevas especies de pájaros
que cantaron como nunca.
Los mares fueron poblados
por peces exóticos
de colores inverosímiles
y el aire se hizo puro y cristalino.
_______________________________

Al fin el hombre
había sido borrado para siempre
de la faz de la tierra.
Y todo fue equilibrio y armonía.



DORA KUECHEL
*todos los derechos reservados.


"Gracias Dora por regalarme tan precioso poema"

sábado, 15 de mayo de 2010

LA PLAZA DE MI BARRIO


Fotografía con tratamiento digital
Elsa Gillari
todos los derechos reservados




el pochoclero suena su campanilla
reuniendo voces infantiles

sube y baja el sube y baja
alto el tobogán

el solitario anciano
cada tarde en el banco
descansa sus huesos
alimenta a las palomas
los niños se acercan…

golosinas y migajas

hoy pasé…
el banco estaba vacío
retorné con una rosa blanca
que dejé en el mismo

no hay migajas
se oye la campanilla
sube y baja el sube y baja




Elsa Gillari
Safe Creative

sábado, 1 de mayo de 2010

CAMPO-SANTO



Pinturas con tratamiento digital

Elsa Gillari
registro Aicoa
copyright





no oigo cantos alados
es el aire un aroma rancio
duele tu silencio...




Elsa Gillari
*Safe Creative

miércoles, 14 de abril de 2010

BUSCANDO LA BELLEZA




Obra digital
Elsa Gillari
registro Aicoa
Todos los derechos reservados
(clic sobre imagen para ampliar)





El espejo seguía intacto por milagro. Resistía estoicamente a los golpes


Su terso y elegante cuello de cisne se había transformado
en un triángulo isósceles
y los surcos en su rostro marcaban el paso de los años.

Sus párpados caían cubriendo la cuarta parte de los ojos


(demostrada la teoría física sobre la ley de gravedad)



El espejo fue repuesto… (ya no resistió)


Siliconasbotoxlipoaspiraciónliftingbisturí


¡Ahora la llaman BARBIE!



Elsa gillari
Safe Creative

domingo, 11 de abril de 2010

ESCRITURAS - video arte



Obras visuales y digitales de Elsa Gillari
Edición y sonido de video Ignacio González Tejeda

*Todos los derechos reservados.

martes, 6 de abril de 2010

DUALIDAD - Videoart - Obras Elsa Gillari



Serie de obras digitales basadas en obra-pintura "Homenaje a la vida y la muerte"
de Elsa Gillari
Edición y música de Videoart por Ignacio González Tejeda.
*Todos los derechos reservados.

miércoles, 31 de marzo de 2010

DOS-realismo mágico-




Obras digitales (Net Art) de Elsa Gillari
Edición y musicalización de video Ignacio González Tejeda

*todos los derechos reservados.

sábado, 20 de marzo de 2010

viernes, 19 de marzo de 2010

PARANORMAL







ese Ser………………….lumínico
hostigado por sub-mundos
arbitrarios y siniestros
donde habitan
oscuras entidades
sedientas y hambrientas de luz
con sus fauces lo devoran
E-NER-GE-TI-CA-MEN-TE
hasta que…
sus neuronas
disfuncionadas…
rebuscan el equilibrio
y conquistan batallas

¿locura?...........¡NO!

¡paranormal!
¡extrasensorial!

Es su naturaleza

arduo padecer de espíritu elevado
y resplandor iridiscente
que encandila a
negras áureas extraviadas
en bajas dimensiones astrales
que famélicas atosigan y devoran
para nutrirse…………………………pero
vuelven a fenecer en su lobreguez
porque …

“Es su naturaleza”



Elsa gillari
*todos los derechos reservados

domingo, 7 de marzo de 2010

DOS ATRILES-UN POEMA-UN ATELIER





Un carillón
Dos ventanas
Una escalera

Doce pinturas
Siete esculturas
Una instalación

pinceles
Trapos
Espátulas

Oleos
Pasteles
Acuarelas

Una fuente
Un sahumerio
una candela

Un compac-disc
Un ukelele
Un bombardino

Una vitrina
Treinta ángeles
Mil caracolas

Una foto
Un espejo
Una Venus de Milo

Un teléfono
Un ordenador
Una lámpara

Una mesa
Una silla
Tres bibliotecas

Un bolígrafo
Un papel
Un poema



Elsa gillari
*todos los derechos reservados

miércoles, 3 de marzo de 2010

Como crear un poema DADÁ - Tristán Tzara






Tomad un periódico.
Tomad unas tijeras.
Elegid en el periódico un artículo que tenga la longitud que queráis dar a vuestro poema.
Recortad con todo cuidado cada palabra de las que forman tal artículo
y ponedlas todas en un saquito.
Agitad dulcemente.
Sacad las palabras una detrás de otra colocándolas en el orden en que las habeís sacado.
Copiadlas concienzudamente.
El poema está hecho.
Ya os habéis convertido es un escritor infinitamente original
y dotado de una sensibilidad encantadora,
aunque, por supuesto, incomprendida por la gente vulgar.
.
Tristán Tzara

ANDRÉ BRETON


(Tinchebray, Francia, 1896-París, 1966) Escritor francés. Participó durante tres años en el movimiento dadaísta, al tiempo que investigaba el automatismo psíquico a partir de las teorías de Charcot y Freud sobre el inconsciente, que había descubierto durante sus estudios de medicina. Por último, en 1924, rompió con Tristan Tzara, acusándole de conservadurismo, y escribió el texto fundacional de un nuevo movimiento, el Manifiesto del surrealismo.

Con una prosa casi poética y un estilo emotivo y exaltado, postulaba la existencia de una realidad superior a la que sería posible acceder poniendo en contacto dos mundos, la vigilia y el sueño, que tradicionalmente se habían mantenido separados. Reivindicaba la liberación del mundo del subconsciente y con ello una nueva forma de pensar que terminara con la dictadura exclusiva de la lógica y la moral.

El nuevo grupo surrealista nació con un fuerte componente sectario, promovido en gran parte por el propio Breton, quien desde la «ortodoxia» surrealista denunció numerosas «desviaciones», la menor de las cuales no fue, sin embargo, su propio intento de politizar el movimiento a raíz de su afiliación al Partido Comunista (1927). El Segundo Manifiesto surrealista (1930) responde a la voluntad de insertar el surrealismo en unas coordenadas políticas y revolucionarias, lo que provocó grandes disensiones en el grupo

http://www.biografiasyvidas.com/biografia/b/breton_andre.htm



Para una comprensión completa sobre el movimiento surrealista en poesía, pintura y escultura ver:


http://es.wikipedia.org/wiki/surrealismo


POEMAS


En el hermoso mediodía de 1934
El aire era una espléndida rosa color salmonete
Y el bosque cuando yo me disponía a entrar comenzaba por un árbol con hojas de papel de fumar
Porque yo te esperaba
Y si tú te paseas conmigo
Por donde sea
Tú boca es intencionadamente el tizón
De donde surge sin cesar la rueda azul difusa y rota que asciende
Para palidecer el rodal
Todas las ilusiones se apresuraban a mi encuentro
Una ardilla vino a aplicar su blanco vientre sobre mi corazón
Yo no sé como se mantenía
Pero la tierra estaba llena de reflejos mas profundos que los del agua
Como si el metal hubiera por fin sacudido su cáscara
Y tú tendida sobre el horroroso mar de pedrería
Girabas
Desnuda
En el enorme sol de fuego artificial
Yo te veía descender lentamente por los radiolarios
Incluso las conchas del erizo del erizo yo estaba allí
Perdón yo no estaba allí
Había levantado la cabeza pues el vivo estuche de terciopelo blanco me había abandonado
Y estaba triste
El cielo entre las hojas resplandecía hosco y duro como una libélula
Yo iba a cerrar los ojos
Cuando los dos tabiques del bosque se habían bruscamente separado cayeron
Sin ruido
Como las hojas centrales de un lirio inmensos
De una flor capaz de contener toda la noche
Yo estaba donde me ves
En el perfume tocado al vuelo
Antes de que volvieran como cada día a la vida inconstantes
Tuve tiempo de descansar mis labios
En tus muslos de cristal.


..........................................




Yo miro a la Bestia mientras se lame
Para confundirse mejor con todo lo que le rodea
Sus ojos color de oleaje
De súbito son la charca de donde sale la ropa sucia de los detritus
La charca que detiene siempre al hombre
Con su pequeña plaza de la Opera en el vientre
Pues la fosforescencia es la clave de los ojos de la Bestia
Que se lame
Y su lengua
Asestada no se sabe nunca de antemano hacia dónde
Es una encrucijada de hoguera
Desde debajo de ellas contempla su palacio hecho de lámparas metidas en sacos
Y bajo la bóveda azul de rey contemplo
Arquillos desdorados en perspectiva uno metido en otro
Mientras corre el aliento hecho con la generalización hasta el
Infinito de uno de eso miserables con el torso desnudo
Que se presentan en la plaza pública tragando antorchas
De petróleo entre su agria lluvia de monedas
Las pústulas de la bestia resplandecen con esas hecatombes de
Jóvenes con los cuales se hacía el Número
Los flancos protegidos para las reverberantes escamas que son los ejércitos
Inclinados cada uno de los cuales gira a la perfección sobre su bisagra
Aunque ellos dependen de unos de otros no menos que los gallos
Que se insultan en la aurora de estercolero a estercolero
Se pone de relieve el defecto de la conciencia pero sin embargo
Algunos se obstinan en sostener que va a amanecer
La puerta quiero decir la Bestia se lame bajo el ala
Y convulsionándose de risa se ven a los rateros al fondo de una taberna
El espejismo con el cual se había fabricado la bondad se resuelve
En un yacimiento de mercurio
Podría muy bien lamerse de un solo golpe
He creído que la Bestia se revolvía hacia mí he vuelto a ver la suciedad del relámpago
Qué blanca es en sus membranas en el claro de sus bosques de
Abedules donde se organiza la vigilancia
En los cordajes de su barcos en cuya proa se hunde una mujer
Que el cansancio del amor ha engalanado con su antifaz verde
Falsa alarma la Bestia guarda sus garras en una corona eréctil alrededor de sus senos
Trato de no vacilar demasiado cuando ella menea la col
Que es a la vez carroza biselada y latigazo
Entre el calor sofocante de la cicindela
Desde su litera manchada de sangre negra y de oro la luna afila
Uno de su cuernos en el árbol entusiasta del agravio
Halagada
La Bestia se lame el sexo no he dicho nada.

viernes, 19 de febrero de 2010

AZUL INMENSIDAD




Salitre y algas
mar
azul, azul

furioso oleaje
trájome tu espuma
magnificencia indómita

(sucumbí ante tu belleza)
Tu inmensidad
me desafió y
acepté,  fui tuya

me adentré en tu magnitud
sumergida…
envidié a los peces
entre  corales y  caracolas

(el sol cómplice)

al salir de ti
la tibia arena me habló
de tu bravura azul
así  en ella descansé

brisas marinas
acariciáronme

luego
tamariscos crucé
caminé hacia las dunas
impregnada de ti
(tu energía)

a tu lado
en el bosque me interné
descalza
bajo su espesura ambulé
entre aromas de pinos
llevándote en mi piel

cobriza y en silencio
estoy
recordándote

azul


elsa gillari
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*todos los derechos reservados




Recitado por IVEN MARINO MESINA

martes, 16 de febrero de 2010

¿A QUIÉN LE ESCRIBES POETA...?






aferrada a tus manos
inicié
el tránsito por las letras
permitiéndote
sembrar
mi fértil tierra
así…
nos fundimos
en una sola pluma

(pasó el tiempo)

ahora…
perdida me encuentro
en el laberinto
y ternura
de tu prosa poética

rastreo códigos
que nos pertenecen
(algunos encuentro)

Penetro…
en tu misteriosa selva
cual felina
olfateando su presa

y

descubro manantiales
(que eran nuestros)
exquisitas metáforas
camuflados versos
hablan
de una salvaje cabellera
provocando tus deseos


demasiadas coincidencias
(creo)
la duda me atormenta


¿a quién le escribes poeta?
espectral enamorado
de enigmáticos poemas




elsa gillari
*todos los derechos reservados

Recitado por Iven Marino Mesina



.........................................


a los gólems invisibles
y olvidados
a las chispas que suele supurar mi carne
y en un hálito de dedos son palomas contra el cielo

a las comisuras

al olvido de piedra y de saliva
a tus ojos

a los mares pétreos que marean los segundos afilados
esas monedas que nos acarician la nuca
como patas

a las fieras de aire
a las escaleras
al silencio

para que rebote en algo y vuelva
y sea




Alejandro Cabrol - Escritor poeta

sábado, 30 de enero de 2010

Mono-logueado en 3d (a dos manos!) CADÁVER EXQUISITO entre Elsa Gillari y Alejandro Cabrol





un desorden de pelo,
ramalazos de sonrisas
y curvas y diagonales
entre las calles insulares de los pulpos

devorando féminas a su encuentro
que no quieren ser devoradas, solo están aburridas
lésbicas caricias entre nalgas regodean
los minutos que se pasan por delante
desorbitando flujos en empedrados
la piel, lerdos efluvios nombran calles de arrabal
que lloran tangos y milongas
taconeos de un ayer
que serpentea mil futuros

en la internet
la red, venas virtuales, bit y bites como espejos alternos
window abasteciendo cyber sex
pululan las web-cam
onanismo indirecto, imperfecto, impoluto
retrógrado y andrógino
atávicos deseos de subsuelos humanos
en vez de plenitud, de alas, de oler las miradas
autocaricias insatisfechas faltante del otro
una exasperante falta de saciedad propia
devorando un monitor gélido de manos ausentes

y después de los efímeros delirios: amistad o indiferencia?
amor virtual
caricias imaginadas por sangre ardiente inexistente
otra forma de comida chatarra para el cuore
otro abismo al revés, sutiles trampas
que intoxican el alma
pervierten los sentidos finamente creados

tedio en vez de remedio...
pero que más hacer con el sucio tiempo?
atemporales son todos nada cierto se miente
se refugian en sus miserias
escondidas en baúles polvorientos
la red: ¡gran invento!

laberinto virtual donde se vengan del desamor
y vuelven a desatinar el camino verdadero
creyendo (ellos)
descreyendo (nos)

psico-pc ultimo modelo sofisticada generación
de inaudibles gemidos auténticos
motorcico, hocico roto made in malaysia
espejitos de colores SXXI
y DVD toda una suit
un importante jeque
propietario de mujeres internacionales
solo nos falta el plug en la nuca para ser Neo
un jaque al jeque!

amarillas ébano, níveas
y en el falo cableado telefónico
wi fi genital, sutil encierro





Elsa Gillari y Alejandro Cabrol
*todos los derechos reservados


..................................



El “cadáver exquisito” o cadavre exquis en francés, nace con el surrealismo. Es una técnica de escritura , en la cuál se ensamblan un conjunto de palabras o imágenes. Se juega entre dos o más personas que dibujan o escriben una secuencia compositiva en forma individual. Cada persona sólo puede ver lo que escribió el jugador anterior. Se combinan así ideas agregando elementos que componen una idea única elaborando un texto que no necesariamente debe ser sobre la realidad ya que el inconsciente cumple un roll importante

domingo, 17 de enero de 2010

SOY OTOÑO



Obra digital
Elsa Gillari
Registro Aicoa
Todos los derechos reservados
(clic sobre imagen para ampliar)





regocíjome en mi lar con chimenea
(en mis gélidos inviernos)
………………………………………



Incienso, mirra y sándalo
junto a lumínicas velas blancas
en mi templo…
( medito)


aún poseo sueños, consérvome calma
(importante)


trinos desde el nido de
mi añejo árbol ancestral (ya)
en calma
aunque quedan algunas espinas


y
dibujo imágenes celestes
dejando huellas invisibles

…………………………..
he echado raíces
……………………….....


el Ave Fénix resurgió
una vez mas
de entre las cenizas




Elsa Gillari
Safe Creative

martes, 12 de enero de 2010

¿QUÉ DICEN...?


AUTORRETRATO

Dactilopintura sobre cartón (50x70) 
registro Aicoa




Dicen que yo
no perdono
que soy triste, funesta.

Dicen, dijeron… dirán.
¡Tantas cosas!
Entre ellas
que la maldad, la violencia, la muerte
son mis temas.

Que ignoro
la vida que fluye, las flores frescas, el amor,
la más pura esencia que grita diciendo ser
la más hermosa poesía contraria a mis letras.
Que no veo la belleza.

¡Ay, como quisiera,
sólo hablar de cosas bellas!

Me llaman rara y que aúllo
por las noches de luna llena.
Otros, en hogueras me queman.

No uso rimas.
No adorno poesías con plásticos.
No finjo palabras que no sienta.

Me duelen las guerras.

No pinto bodegones fisurados
sólo hambrunas, tristezas, horrores
de la humanidad que me rodea.
Protesto.

En mi trinchera estoy pensando
¡Cuán redituables son las vendas!
(creo que negociaré con el fabricante…)










Elsa Gillari
©

sábado, 2 de enero de 2010

AZUL-PLATEADA

AZUL-PLATEADA - arte digital/netart
elsa gillari





Compartiendo ruidoso espacio del Baco-Festejo
-----------------------------------reflexioné

y

Antoine de Saint Exupèry………………..me recordó
que: SOLO CON EL CORAZÓN SE PUEDE VER
BIEN-----------------------------------porque
LO ESENCIAL ES INVISIBLE A LOS OJOS----------

luego


miré al cielo y contemplé____la luna
-------------------------------------
extasiada quedé por su belleza
luminosa como nunca la había visto
ese
cómplice satélite guiñóme un ojo
-------------------------------------


ma-gi-ca-men-te
llevóse mis pesares
cubriéndome de luz


diez-y-nueve- años
esperaré
------------------
¡prometió volver!
------------------




elsa gillari 2010
*todos los derechos reservados